Tres décadas. Así de largo es el viaje de Riddim por el reggae argentino. Con una obra cimentada en el reggae roots y siempre atenta a las raíces del género, la banda se convirtió en referencia ineludible de la escena local. Y el pasado 20 de junio, en el Teatro Vorterix, lo celebraron como corresponde: con un show especial que reunió exintegrantes, músicos invitados y un repertorio tejido a partir de más de ciento cincuenta canciones. Todo un recorrido por las distintas eras de uno de los proyectos más importantes del reggae roots de acá.
Treinta años en la era del streaming
Para Pety, el vocalista de la banda, lo primero que viene a la mente al mirar estos treinta años no es un disco icónico ni un recital memorable. Es, en cambio, el cambio radical en la manera de consumir música. "Lo primero que se me viene a la cabeza es cómo cambió todo", dice. La modernidad transformó todo: ya nadie colecciona vinilos, los cassettes son historia, y ahora la gente arma listas en Spotify en lugar de sentarse a escuchar un disco completo de principio a fin.
Pero acá está la diferencia: mientras la industria se adaptó a cada tendencia, Riddim siguió su camino. "Nosotros seguimos con la cabeza puesta en sacar discos, cuando ahora pareciera que hay que sacar simples", explica Pety. "Nos mantuvimos en la nuestra. Seguimos tratando de hacer reggae de la mejor manera posible, respetando el género de lleno". Esa consistencia, asegura, es lo que los mantiene vivos y vigentes después de tantos años.
El verdadero motor: la gente
Si Riddim sigue en pie, si Pety sigue cantando reggae sin tirar la toalla, la respuesta está fuera del escenario. "Yo creo que el motor de todo esto es la gente", asegura el cantante. Un ejemplo concreto: cuando pasó los cincuenta años, pensó en colgar la guitarra. Pero un día un pibe le mostró un tatuaje de la banda en el supermercado. "¿Cómo voy a frenar? No tengo que frenar", dice Pety. Eso es lo que lo mantiene en el viaje.
Su relación con el reggae se mantiene prácticamente intacta desde 1996. Sigue escuchando a los artistas que amaba desde los setenta y ochenta: Burning Spear, The Gladiators, Linton Kwesi Johnson, Aswad, Steel Pulse. "Tengo la esencia cien por ciento igual que en el 96", asegura. Su formación no viene de internet ni de plataformas digitales: es vintage, enraizada en el reggae roots jamaiquino y la escena británica que reformuló el género en otro contexto político y social.
Pety es de los que respira reggae a diario. Va al chino con una canción de Burning Spear en la cabeza. Cuando prende la música, lo primero que suena es reggae. No hay una única escuela ni un disco fundador: hay referencias que brotan sin esfuerzo, un acervo que construyó escuchando mucho tiempo antes de que existieran las redes.
Riddim demuestra que después de treinta años, la clave no está en reinventarse cada trimestre o adaptarse a la moda. Está en respetarse a uno mismo, en mantener viva la esencia del género y en honrar a esa gente que los acompaña desde hace décadas. El motor sigue funcionando.
