Treinta y cinco años después, Terminator 2: Judgment Day vuelve a los cines con la pompa que se merece. Desde el 28 de agosto hasta el 2 de septiembre, James Cameron trae su secuela de 1991 de vuelta a la pantalla grande en 4K, RealD 3D y formatos premium. No es un capricho nostálgico: el director está convencido de que esta película fue hecha para la experiencia teatral, y la versión restaurada en 3D es la única forma legítima de experimentarla.
El timing es casi calculadamente mitológico. El 29 de agosto es la fecha que aparece en la película como el Judgment Day original, ese momento ficticio en que Skynet despierta y decide acabar con la humanidad. Cameron lo señala con una sonrisa irónica en su comunicado: después de 35 años, ya se puede contar que los buenos ganan contra la superinteligencia artificial. Y vaya si necesitamos ese mensaje de esperanza en 2026.
La obsesión de Cameron con el cine de verdad
Lo que molesta y al mismo tiempo fascina de Cameron es su terquedad absoluta: insiste en que el cine de verdad se ve en una pantalla grande, y tiene razón. T2 fue diseñada para cines, con una tecnología de efectos visuales que fue revolucionaria precisamente porque se veía mejor cuanto más grande fuera. La restauración en 3D no es un gimmick barato; es una reconsideración de una obra que merecía esa profundidad desde el día uno.
Claro que también podés conseguir la versión 4K Ultra HD en Amazon si sos de los que prefieren el sofá. Pero Cameron estaría decepcionado, y probablemente tenga razón en estarlo. Hay algo que se pierde cuando T2 se encoge a las dimensiones de tu tele, aunque sea 4K.
El fantasma de una franquicia descompuesta
Aquí viene lo incómodo: después de T2, la saga Terminator se convirtió en un desastre de continuidad, secuelas que nadie pidió y reboots que olvidamos antes de terminar. La primera película y esta secuela son bloques de granito en el género de la ciencia ficción; todo lo que vino después fue intentos fallidos de exprimir una vaca que ya había dado todo. Trayendo T2 a los cines, Cameron nos devuelve la pureza, el momento en que el cine de acción y la ciencia ficción se casaron sin compromisos.
Que vuelva al cine es un acto de resistencia contra la mediocridad que vino después. No es nostalgia: es un recordatorio de que hubo un tiempo en que los estudios dejaban que los directores hicieran cine de verdad, con ideas, presupuesto y la convicción de que el público era inteligente.
